La danse classique peut s'appréhender de deux manières : comme une discipline à part entière, mais aussi comme une base technique indispensable à la pratique de nombreux autres styles. Elle exige une grande concentration, le danseur devant exécuter des mouvements avec précision et coordination. Rigueur technique et esthétique, assiduité et passion la définissent harmonieusement.
Le cours se déroule en deux temps : une première partie à la barre, qui permet l'échauffement du corps et l'acquisition de la technique, puis une seconde partie au centre de la salle, appelée le « milieu », où ces exercices sont repris. Cette discipline permet d'acquérir un maintien global du corps en développant tonicité, coordination, force, souplesse et équilibre.
Héritière de la danse française du XVIIe siècle et de la création de l'Académie Royale de Musique (actuel Palais Garnier), la danse classique transmet plus de 300 ans d'histoire. Caractérisée par l'en-dehors, qui tourne la jambe vers l'extérieur, elle reste la plus codifiée et la plus exigeante des disciplines.
La danse contemporaine, comme son nom l'indique, est résolument actuelle : elle se nourrit de son histoire, mais aussi de l'expérience et de la personnalité de ceux qui la vivent et la construisent. Cela ouvre un champ très large, d'où la grande diversité de ses représentations.
Ses principes fondamentaux s'articulent autour de l'expérimentation du temps, de l'énergie, du poids et de l'espace, ainsi que des sensations corporelles. Elle développe des spécificités propres comme le rapport au sol, la mobilité du dos et le travail d'improvisation. On pourrait dire qu'il existe autant de styles de danse contemporaine que d'interprètes et d'enseignants.
La barre à terre permet de prendre conscience de son corps en lui offrant un travail complet qui respecte les articulations. Le cours débute par des étirements, développe un travail sur la souplesse, puis se termine par un renforcement musculaire en profondeur. Inspirée des échauffements de la danse classique transposés au sol, elle constitue un excellent complément du cours de danse classique.
Cette méthode travaille toutes les parties du corps (bras, dos, abdominaux, jambes, pieds) à travers des exercices à la fois doux et dynamiques : correction du placement, assouplissement en douceur, amélioration de la posture, acquisition de grâce et de délicatesse. Les muscles se développent dans la longueur plutôt que dans l'épaisseur, sans jamais forcer les axes naturels du corps.
La barre à terre se pratique à tout âge, que l'on soit raide ou souple : chacun y trouve son compte et progresse à son rythme.
Le travail des pointes est une technique spécifique à la danse classique, où la danseuse parvient à s'élever au-delà de la demi-pointe, en appui sur la surface des doigts de pied, maintenue par la partie renforcée et rigide du chausson. Inventée pour détacher les danseurs du sol, cette technique renforce l'illusion d'apesanteur et de légèreté.
Pour porter ces chaussons spécifiques, une longue préparation physique est nécessaire dès les premiers cours : renforcement des muscles et articulations, maintien, coordination et placement du corps (proprioception). Afin de ne pas perturber la croissance de l'enfant, il est déconseillé de commencer avant l'âge de 11 ans. Au-delà de cet âge, c'est au professeur, après une évaluation soigneuse, de juger si l'élève est suffisamment prêt pour monter sur pointes sans risque de se blesser.
Que vous soyez débutant ou danseur confirmé, petit ou grand, le Classic Ballet Studio vous accueille avec plaisir. N'hésitez pas à nous contacter pour toute question sur nos cours, nos cursus ou pour planifier une visite de l'école.